杜一之 - 2008-8-7 9:40:00
平平淡淡一生缘，坎坎坷坷半世娴。
道是情深相依敬，还来苍翠度晚年。
“依”处当仄，“晚”处当平。“坷”字古入声，今上声，此处当平。
妙玉 - 2008-8-7 10:00:00
杜老师所言极是，我疏忽了。
坷本来就是平声 谢谢指点！
奇探 - 2008-8-7 12:17:00
“ 道是情深相昳敬
还来苍翠度残年 ”
“还”“苍翠”给整个一首诗增色不少。
杜一之 - 2008-8-7 14:15:00
“道是情深相昳敬，还来苍翠度残年。”
好，这两句改后诗味更浓。学习了
川水歌 - 2008-8-19 14:55:00
原帖由 杜一之 于 2008-8-7 9:40:00 发表
平平淡淡一生缘，坎坎坷坷半世娴。
道是情深相依敬，还来苍翠度晚年。
“依”处当仄，“晚”处当平。“坷”字古入声，今上声，此处当平。
杜老师的意见是对的，在平水韵中，“坷”为上声之二十哿韵部中。妙玉老师诗作中承句的“娴”通“闲”，有娴静、思想纯洁与宁静的意思，体现出中华民族所特有的一种精神底蕴，并表达了人类生存过程中劳作与休憩的辩证关系，用得好。不过，结句“还来苍翠度晚年”中的“苍翠”二字不知作何解？
川水歌 - 2008-8-26 8:06:00
原帖由 shimei 于 2008-8-19 21:21:00 发表
诗好，但韵麻烦。
有韵律、有节奏，抑扬顿挫、铿锵有声、顺口易记和能吟可唱，是近体格律诗最大的特点之一。每种文学体裁都有各自不同的写法和规律，比如论文不能写成小说，散文不能写成论文等等，同样创作起来都很“麻烦”，可不能因为“麻烦”而不去创作。格律诗正因为有自己特殊的韵律要求，或五言、七言绝句，或五言、七言律诗，形式统一、篇幅短小却能凝练地表达出博大精深的内容，并以蕴藉含蓄、意境优美的特色而传播广泛和千古传唱。
杜一之 - 2008-8-26 11:03:00
近年老友乡儒高铭义先生告诉我一个用韵的好办法，口形一致发音皆为同韵，只需区分平仄即可。
川水歌 - 2008-8-27 7:55:00
shimei老师所言是有道理的，格律诗词确实在某种形式上束缚了创作的自由性。所以，才出现了自由诗体以及基本无须按韵律来创作的打油诗（不过也同样要求精练、大体整齐和押韵）。
但不能由此推断格律诗词的创作是以形式取代内容，是为韵而歌而不是为情而歌，更不能由此推断格律诗词创作便是让韵束缚和影响了真实、自然、升华的情感。诗的格律不过是根据我们民族语言的特点，由诗人、诗的理论家长期实践、探索和总结出来的一种高度艺术化、音乐化了的民族形式。其音韵回环流转之美、词语形象精练含蓄之美，构成了“世界上最灿烂、最富内涵的诗歌”（日本汉诗家石川忠久教授）。中国之所以成为诗的国度，恰恰是因为卷帙如林、名句如珠的传统诗歌展现了中华民族的发展史和文化史的浩瀚无垠，并成为中华民族传统文化的发展源泉和中华民族精神的形象载体。徐青先生在《古典诗律史》绪论中也说过：“格律诗是十分讲究诗歌的音响效果和诗体的形式美的......凭借这种格律形式，使诗歌呈现出抑扬顿挫的音调和鲜明的节奏、前呼后应的和谐的音韵词语与句式的整齐的对仗等形式尽美的状态，从而加强它的艺术感染力和表现力。”这一切都充分展现了格律诗的情真之美、意象之美、音乐之美、造型之美和语言之美。
无数千古传唱的格律诗句，淋漓尽致地表现了摄取的精彩的镜头、动人的情景和内心深处强烈的情感。刘禹锡所谓“片言可以明百意，坐驰可以役万景”、刘勰的“以少总多，情貌无遗”、梅圣俞所言“状难写之景如在目前，含不尽之意见于言外”等，皆能恰如其分地说明传统格律诗的特点和优点。
歌德说过：“在限制中才显出能力，只有法则能给我们自由。”自古道，诗言志，作者得于心，“文字必己力、出肝胆”，要“本情性、兴愤叹、和人心”。传统诗歌从来便是抒怀明志、警顽立懦、感慨兴亡、讽喻人世、寄情山水、往来酬唱的媒介。格律诗作品好坏的因素分为内因和外因两种，内因主要是韵律体裁、题材风格、表现手段、意象意境等；外因主要是政治、经济、宗教、哲学、科学、民俗民风等，通过创作者的人生观、世界观、文化艺术修为、创作能力和功底等综合体现出来，并非因为韵律而决定就写不出好作品的。
当然，采取什么创作体裁因人而异，如果不喜欢格律诗词则另当别论。如果喜欢又希望能创作出好的格律诗词作品，那么，认为韵律是作茧自缚和陈规陋俗的人可就是如方家所指出的受不肯下苦工夫、急功近利的浅薄浮躁心态所驱使了。只要掌握并娴熟地运用这种格律，就能施展出文学才华，写出优美的诗篇。
呵呵，以上浅见谈不上什么指导之谓，谨供大家一起交流探讨而已，敬请雅正！